Skip to main content

Музей Англадон

Музей Англадон пред­став­ля­ет собра­ние живо­пи­си и про­из­ве­де­ний искус­ства, уна­сле­до­ван­ное от кутю­рье Жака Дусе — одно­го из пио­не­ров высо­кой моды, страст­но­го кол­лек­ци­о­не­ра и покро­ви­те­ля худож­ни­ков и писа­те­лей сво­е­го вре­ме­ни. Последние наслед­ни­ки собра­ния, худож­ни­ки Жан Англадон и Полетт Мартен, реши­ли открыть семей­ную кол­лек­цию пуб­ли­ке. В 1996 году в ста­рин­ном ави­ньон­ском особ­ня­ке появил­ся музей Англадон.


История кол­лек­ции отра­жа­ет эво­лю­цию вку­са само­го Дусе. Сначала он соби­рал искус­ство XVIII века, созда­вая из живо­пи­си, скульп­ту­ры и мебе­ли цель­ные ансам­бли в сти­ле роко­ко. После про­да­жи это­го собра­ния в 1912 году Дусе обра­тил­ся к совре­мен­но­му искус­ству и аван­гар­ду — от импрес­си­о­ни­стов до Ван Гога и Пикассо.

Музей Англадон пред­став­ля­ет собра­ние живо­пи­си и про­из­ве­де­ний искус­ства, уна­сле­до­ван­ное от кутю­рье Жака Дусе, одно­го из пио­не­ров высо­кой моды, выда­ю­ще­го­ся цени­те­ля искус­ства и щед­ро­го покро­ви­те­ля худож­ни­ков и писа­те­лей сво­е­го времени.

После смер­ти Жака Дусе (1853–1929) его наслед­ство было раз­де­ле­но меж­ду его женой Жанной Дусе (1861–1958), урож­дён­ной Роже, и сест­рой Мари Дюбрюжо (1854–1937), урож­дён­ной Дусе. В 1958 году всё собра­ние пере­шло к сыну Мари, Жану Дюбрюжо (1880–1968), кото­рый в 1968 году пере­дал его сво­е­му сыну, худож­ни­ку Жану Англадону.

В исто­рии кол­лек­ции оста­ёт­ся нема­ло тём­ных мест. К сча­стью, недав­ние иссле­до­ва­ния поз­во­ли­ли про­лить новый свет на неко­то­рые из них.

Жак Дусе — модельер.
Ещё совсем моло­дым он вошёл в семей­ное пред­при­я­тие по про­из­вод­ству белья на ули­це де ла Пэ в Париже и пре­вра­тил его в Дом моды. Европейские прин­цес­сы, свет­ские дамы и актри­сы — как на сцене, так и в повсе­днев­ной жиз­ни — цени­ли воз­душ­ную про­зрач­ность выбран­ных им тка­ней и богат­ство деко­ра­тив­ной отдел­ки его пла­тьев. Среди его кли­ен­ток были Режан, Сара Бернар, Лиана де Пужи и Прекрасная Отеро. Его пред­при­я­тие поль­зо­ва­лось неве­ро­ят­ным успе­хом, а имя Дусе ста­ло извест­но по обе сто­ро­ны Атлантики.

Дусе при­гла­шал к себе моло­дых моде­лье­ров; пер­вым из них был Поль Пуаре. Следуя при­ме­ру Чарльза Фредерика Ворта, он внёс зна­чи­тель­ный вклад в ста­нов­ле­ние фран­цуз­ской высо­кой моды, внед­ряя новые ком­мер­че­ские прак­ти­ки — в част­но­сти, сезон­ные пока­зы одеж­ды на живых моделях.

Составив огром­ное состо­я­ние, в нача­ле 1920‑х годов Жак Дусе про­дал свой Дом моды. До наших дней сохра­ни­лось лишь несколь­ко его пла­тьев, каж­дое из кото­рых созда­ва­лось спе­ци­аль­но для кон­крет­ной заказ­чи­цы. Некоторые нахо­дят­ся в париж­ском музее Гальера и нью-йоркском Метрополитен-музее, где они тща­тель­но сохра­ня­ют­ся. Другие извест­ны нам толь­ко по фото­гра­фи­ям и рисун­кам в прессе.

Жак Дусе — коллекционер.
Эдгар Дега (1834–1917) был пер­вым из живу­щих худож­ни­ков, с кото­рым позна­ко­мил­ся Дусе, веро­ят­но бла­го­да­ря их обще­му инте­ре­су к теат­ру и опе­ре. Рядом с ним Дусе откры­вал для себя искус­ство сво­е­го вре­ме­ни, но одно­вре­мен­но — изя­ще­ство и утон­чён­ность XVIII века.

Хотя вско­ре он начал при­об­ре­тать про­из­ве­де­ния импрес­си­о­ни­стов, его пер­вая кол­лек­ция была сосре­до­то­че­на преж­де все­го на искус­стве пред­ше­ству­ю­ще­го сто­ле­тия. Живопись, рисун­ки, скульп­ту­ра и мебель соеди­ня­лись в закон­чен­ные и тща­тель­но согла­со­ван­ные ансам­бли в сти­ле роко­ко. Об этом сви­де­тель­ству­ют изоб­ра­же­ния инте­рье­ров раз­лич­ных домов Дусе, выпол­нен­ные по его зака­зу, как было при­ня­то в то вре­мя: особ­ня­ка на ули­це Виль‑л’Эвек и дома на ули­це Спонтини. Среди этих ансам­блей — не без неко­то­рой доли юмо­ра — раз­ме­ща­лись и шедев­ры импрес­си­о­ни­стов: Дега, Мане, Сислея, а так­же про­из­ве­де­ния даль­не­во­сточ­но­го искусства.

По всей види­мо­сти, эти инте­рье­ры созда­ва­лись спе­ци­аль­но для горя­чо люби­мой жен­щи­ны, чьё имя до сих пор оста­ёт­ся загад­кой. Её без­вре­мен­ная смерть в 1912 году глу­бо­ко потряс­ла Дусе и заста­ви­ла его рас­стать­ся с кол­лек­ци­ей, собран­ной спе­ци­аль­но для неё. Аукцион 1912 года, на кото­ром была рас­про­да­на его кол­лек­ция искус­ства XVIII века, стал исто­ри­че­ским собы­ти­ем, о кото­ром писа­ли даже в Нью-Йорке, и при­нёс рекорд­ные резуль­та­ты. Некоторые про­из­ве­де­ния тогда при­об­ре­ла сест­ра Дусе, бла­го­да­ря чему они и сего­дня нахо­дят­ся в музее.

Жак Дусе — меценат.
Средства, полу­чен­ные от про­да­жи этой выда­ю­щей­ся кол­лек­ции, поз­во­ли­ли Жаку Дусе уже в 1912 году создать Библиотеку искус­ства и архео­ло­гии. Когда в 1917 году Дусе пере­дал её фран­цуз­ско­му госу­дар­ству, в ней уже нахо­ди­лись кни­ги и пери­о­ди­че­ские изда­ния, а так­же рисун­ки, гра­вю­ры, фото­гра­фии и руко­пи­си — неко­то­рые бес­цен­ные, — посвя­щён­ные архео­ло­гии и искус­ству всех вре­мён и наро­дов. Так во Франции воз­ник уни­каль­ный центр доку­мен­та­ции. Существующая и сего­дня биб­лио­те­ка ста­ла биб­лио­те­кой Национального инсти­ту­та исто­рии искус­ства (INHA) и откры­та для иссле­до­ва­те­лей и исто­ри­ков искусства.

При содей­ствии Андре Сюареса, а несколь­ки­ми года­ми поз­же — Андре Бретона, Дусе с 1916 года начал созда­вать ещё одну биб­лио­те­ку, на этот раз посвя­щён­ную фран­цуз­ской лите­ра­ту­ре. В неё вхо­ди­ли пер­вые изда­ния, тща­тель­но ото­бран­ные жур­на­лы, руко­пи­си выда­ю­щих­ся писа­те­лей XIX века и совре­мен­ных ему авторов.

Как выда­ю­щий­ся меце­нат, Жак Дусе зака­зы­вал совре­мен­ным писа­те­лям иссле­до­ва­тель­ские и кри­ти­че­ские тек­сты о лите­ра­тур­ном аван­гар­де, неза­мет­но ока­зы­вал мате­ри­аль­ную под­держ­ку изда­нию рома­нов, поэ­ти­че­ских сбор­ни­ков и спе­ци­а­ли­зи­ро­ван­ных пери­о­ди­че­ских изда­ний, а так­же биб­лио­гра­фи­че­ских тру­дов. Для этих книг созда­ва­лись пере­плё­ты по про­ек­там Пьера Легрена и Роз Адлер.

Одновременно Дусе пол­но­стью изме­нил харак­тер при­об­ре­та­е­мых им про­из­ве­де­ний искус­ства. Сохранив неко­то­рые полот­на импрес­си­о­ни­стов, куп­лен­ные ещё в моло­до­сти и нахо­див­ши­е­ся в его особ­ня­ке по адре­су 33, rue Saint-James в Нёйи-сюр-Сен, теперь он обра­тил­ся исклю­чи­тель­но к аван­гар­ду. В 1925 году он при­об­рёл Ирисы Ван Гога (ныне — Музей Гетти, Лос-Анджелес) и Авиньонских девиц Пикассо (ныне — Музей совре­мен­но­го искус­ства, Нью-Йорк). Другие про­из­ве­де­ния он пере­дал фран­цуз­ско­му госу­дар­ству, сре­ди них Заклинательница змей Анри Руссо, эскиз Цирка Сёра и На бере­гу моря Мане — сего­дня все они нахо­дят­ся в париж­ском музее Орсе.
(Текст с выставки)

"Шадрин!" — телеграм-канал
для интеллектуалов
и поклонников искусств.