Категория

Art-seminars

Женщины в искусстве XX века

Вы, конечно, слышали эти четыре блестящие фамилии: Серебрякова, Мюнтер, О’Киф и Гончарова? Вы даже признаете их талант и некоторый вклад в искусство? Но, ведь, на самом, деле это четыре сверхновых звезды, вспыхнувшие на богемном небосклоне XX столетия, столь яркие и столь самобытные, что не каждому дано сразу оценить их по достоинству. Изобразительные новации этих художников неочевидны и неброски, но тем ценнее для искушенного зрителя, тем радостнее их познание. Посетив семинар «Женщины в искусстве XX века», вы убедитесь, что изобразительное искусство — это не только патетические аккорды барокко или пасторальные пассажи рококо. Это в том числе экспрессия пятен и гармония форм и красок.

ФОРМАТ СЕМИНАРА      ЗАПИСАТЬСЯ!

На двух занятиях этого семинара вас ждет увлекательный и экспрессивный рассказ о людях, их творчестве и о судьбе каждого из них, вплетенной в ткань истории трагического и великого XX столетия. На примере четырех феноменально талантливых художниц — Зинаиды Серебряковой (Россия-Франция), Габриэль Мюнтер (Германия), Джорджии o’Киф (США) и Натальи Гончаровой (Россия-Франция) — будет показано, что именно сила женской креативной энергии отстояла искусство в кошмаре мировых войн и депрессий. Решительный разрыв с отжившей свое «рисованной фотографией» и непоколебимая вера в бесконечность художественного прогресса — есть история женского искусства в XX веке.

Дата занятия:

Программа занятия открывается кликом на активной ячейке календаря.

Видеопредставление семинара:

Куда поехать за искусством?

Отправляемся в семь увлекательных виртуальных путешествий, каждое из которых — это практический материал по семи главным в истории изобразительного искусства эпохам. И будьте уверены — рано или поздно вы с успехом претворите в жизнь все семь маршрутов. Предложенные схемы путешествий — это треки вашего общего Grand Tour на ближайшие годы, концепции образовательных туров, способных принести столько радости, сколько все пальмы Турции и Туниса вместе взятые. Обращали внимание на то, как меняется ощущение времени в путешествии? Всего три дня в поездке — а будто две недели не были дома? На четко спланированных и обдуманных маршрутах день идет за неделю, месяц — за год.

Нацелившись на знакомство с готикой, вы посетите север Франции — Иль де Франс, Пикардию, Нормандию и Шампань; их грандиозные соборы, узкие фахверковые улочки и старинные башни. Заинтересовавшись ранним и Высоким Возрождением — отправитесь в Рим, Флоренцию и Венецию по оптимальному маршруту. Барокко виртуально нацелит вас на Испанию и Голландию — вы пройдете по церквям Мадрида, по гулким комнатам Эскориала и уютным капеллам Рейхсмузея в Амстердаме. Ранний модернизм позовет в Париж и Берлин, а модернизм поздний пригласит пройти по залам Русского музея, Эрарты, галереям Лондона и улицам Осло. Поехали!


БЛАГОДАРНОСТЬ

Введите сумму пожертвования в рублях:

 






Секреты современного искусства: Сальвадор Дали

Погрузитесь в фантасмагорическое искусство самого эпатажного художника XX столетия — Сальвадора Дали, разговор о котором пойдет на моем интерактивном онлайн-семинаре, посвященном творчеству великого мастера, и где в прямом эфире вы смело можете задавать любые вопросы.

ФОРМАТ СЕМИНАРА      ЗАПИСАТЬСЯ!

Вы, конечно, слышали это грандиозное слово «сюрреализм»? И, наверное, думаете, что его изобретателем явился герой этого семинара? Нет, выдумал его другой человек, но запустил «в стратосфЭру» — на зависть «тухлым реалистам» — именно он — великий каталонец, король самопиара и президент эпатажа, полированный эгоцентрик и виртуозный рисовальщик, клинический инфантил и убежденный фрейдист — Сальвадор Доменек Фелип Жасинт Дали и Доменек, то есть, попросту — Сальвадор Дали.

Дата занятия:

Программа занятия открывается кликом на активной ячейке календаря.

Бегство от бытовых и политических невзгод в художественную сверхреальность, проводником в которую нам вызвался маэстро Дали, — вот тема моего нового семинара. Вы услышите необычный и увлекательный рассказ о становлении и творчестве, пожалуй, самого эксцентричного и волнующего художника XX столетия, покорившего сердца зрителей на четырех континентах.

Художник — понятие многогранное. Это не только живописец, но создатель образов. Дали творил свои образы в живописи, бронзе, кино, инсталляции и перформансе, подавая нам роскошный пример того, как делать искусство из всего, что под рукой и что под ногами.

Введение в изобразительное искусство

Краткий курс «Введение в изобразительное искусство», состоящий из трех занятий, — это системный «ликбез» для всех, кто хочет разобраться в предпосылках наиболее важных явлений европейской культуры и освоить элементарную «лексику» визуальных искусств. Курс проводится на платформе онлайн-школы «Profile», и по успешном его завершении учащийся получает фирменный сертификат школы.

ЗАПИСАТЬСЯ!

На курсе закладывается способность критически отбирать базовую информацию по истории, теории и методологии искусства, которая, в свою очередь, послужит огромным подспорьем для вашего дальнейшего саморазвития. Домашние задания на курсе присутствуют в объеме, необходимом для эффективного построения эстетической базы восприятия и трактовки современного искусства, а также для личного творчества в фотографии, видео, компьютерной графике, дизайне.

Даты курса:

Программа занятий открывается кликом на активных ячейках календаря.

ФОРМАТ КУРСА

Современное искусство: концепции и практика
(фрагмент занятия)

Смотрите фрагмент онлайн-курса «Современное искусство: концепции и практика» — второго учебного проекта по практическому освоению искусства, на котором слушатели в прямом эфире взаимодействуют с преподавателем. Программа строится на системном материале и служит задаче формирования глубокого понимания целей современного искусства и способов их достижения. Курс адресован дизайнерам, иллюстраторам, живописцам, фотографам, аниматорам, видеографам, скульпторам, архитекторам — словом, всем, кто ищет самовыражения в современности. Войдите в ее креативный поток!

ОТЗЫВЫ      ЗАПИСАТЬСЯ НА КУРС!

Структура курса

Чтобы составить представление о структуре и логике курса, рекомендую посмотреть запись короткого обзорного занятия, состоявшегося 21 октября 2016 г.:

ОБЗОРНОЕ ЗАНЯТИЕ

РАБОТЫ УЧЕНИКОВ:

« 1 из 7 »

Фотокухня с Дмитрием Скобелевым и Алексеем Шадриным

Стрим «Беседы на фотографической кухне» с Алексеем Шадриным и Дмитрием Скобелевым — это очередная серия встреч «без галстуков», которые когда-то обнаружили в себе большой образовательный потенциал. Эти встречи всегда разные и зависят от участников и зрителей. Некоторые напоминают увлекательное телевизионное шоу, другие перерастают в серьезные обсуждение сложных профессиональных вопросов. Общее одно: это всегда столкновение разных подходов к профессии и творчеству. В этом выпуске наши герои попробуют разобраться: является ли фотография самостоятельным видом искусства? Можно ли назвать фотографа художником? Правильно ли считать любую фотографию произведением искусства? Как отличить гения от бездаря? Как развиваться и к чему стремиться, где вдохновляться? Существует ли в искусстве разделение на творчество и коммерцию?


БЛАГОДАРНОСТЬ

Введите сумму пожертвования в рублях:

 






Тайны барокко: Рембрандт ван Рейн

Вы, конечно, в курсе, что Рембрандт ван Рейн — гениальный голландский художник XVII в.? Экая новость, однако! Но можем ли мы сходу ответить себе на вопрос, а в чем именно эта гениальность состоит? И вообще, каковы признаки гениальности в искусстве? И чем, собственно, ван Рейн круче Франса Халса — своего прямого конкурента, современника и соплеменника; или, скажем, Яна Ливенса — лепшего приятеля и соученика? Заскорузлые пятки блудного сына, пышные формы Данаи или трансгендерные намеки «Ночного дозора» — еще не указание на шедевральность. Что же тогда заставляет нас почтительно замолкнуть при упоминании имени великого мастера?

ЗАПИСАТЬСЯ!

Ответ на этот и многие другие вопросы звучит на этом семинаре. Вас ждет экспрессивный и увлекательный рассказ о жизни и судьбе блестящего художника и… столь же блестящего бизнесмена. Вам откроется великая тайна творчества ван Рейна — тайна полной независимости его живописи от личных и общественных обстоятельств. Вы обнаружите, что искусство живет собственной жизнью, что им движет внутренний и независимый дух, и если дух этот пожелает поселиться в теле художника, то последнему остается лишь покориться этому решению. Наконец, на примере Рембрандта вы постигнете смысл эпохи с загадочным названием «барокко». Смысл этот — один из ключей к пониманию как творчества великого голландца, так и европейского искусства в целом.

Дата занятия:

Программа занятия открывается кликом на активной ячейке календаря.

ФОРМАТ СЕМИНАРА

Рембрандт торжествующий (2 мин. 45 сек.)

 

Ночь музеев с Алексеем Шадриным

Все ведущие художественные галереи мира раз в год открывают двери почти на сутки — знаменитая «ночь музеев» проводится во всех цивилизованных странах. Музеи Москвы и Петербурга в этом году откроются в ночь с 20 на 21 мая. И ночь эта наверняка разожжет наше любопытство, и разбудит желание посетить лучшие музеи искусств не только России, но Европы и Америки. Как же быть?

Предлагаю уникальную возможность провести это время вместе: на открытом онлайн-стриме «Ночь музеев с Алексеем Шадриным» вы услышите экспрессивный и динамичный рассказ о десяти лучших, на мой взгляд, художественных музеях мира, виртуально прогуляетесь по их залам, получите детальные рекомендации по осмотру и планированию музейных туров.


БЛАГОДАРНОСТЬ

Введите сумму пожертвования в рублях:

 






Арт-видеоклипы

Арт-видеоклипы — короткие ролики, повествующие о знаменательных и поучительных фактах истории искусства. Познакомьтесь с ними и возьмите на вооружение выводы из этих фактов.

Железная муза Пикассо (4 мин. 25 сек.)



БЛАГОДАРНОСТЬ

Введите сумму пожертвования в рублях:

 






Августейшая художница (3 мин. 56 сек.)

Рембрандт торжествующий (2 мин. 45 сек.)


 

Ask A Pro: Откровенные вопросы про искусство

Кто из нас в начале отпуска не пролистывал гневно страницы путеводителей с описанием музеев современного искусства? Кого не шокировала мятая банка пива на высоком постаменте среди пустого белого зала с подписью «Портрет моей бабушки»? Кто не бормотал себе под нос: «Совсем с ума посходили…»? Ну, а кто-то философски и полумечтательно констатировал: «Бог умер, а искусство вслед за ним…». Да живы все, живы, и уж искусство — тем более. Оно неубиваемо, ибо «апофеоз жизни» — как завещал нам Казимир Малевич. Только в новом костюме и вновь молодо. А вот мы взрослеем, хоть и в разном темпе. И помогаем друг другу понимать непонятное.


БЛАГОДАРНОСТЬ

Введите сумму пожертвования в рублях:

 






Расписание занятий ближайшей группы онлайн-курса
«Современное искусство: концепции и практика»

Программа каждого занятия открывается кликом на активных ячейках календаря.

ЗАПИСАТЬСЯ НА КУРС!

РАБОТЫ УЧЕНИКОВ КУРСА ПО СОВРЕМЕННОМУ ИСКУССТВУ:

« 1 из 7 »