Skip to main content

‘Отголоски золотого сна’ Яны Горелик

Я вижу мир как хаос — тём­ное про­стран­ство, напол­нен­ное оди­но­че­ством. И всё же я верю в чело­ве­че­ский дух и силу жиз­ни. Внутри это­го хао­са я ищу свой путь, ищу струк­ту­ру — так я пишу. Я стрем­люсь при­кос­нуть­ся к самым чув­стви­тель­ным угол­кам чело­ве­че­ской души — к тому про­стран­ству, кото­рое суще­ству­ет меж­ду сном, безу­ми­ем и реаль­но­стью, — и пока­зать людям, что они не оди­но­ки в сво­ём одиночестве.


Для худож­ни­цы Яны Горелик искус­ство — это инту­и­тив­ное иссле­до­ва­ние. В сво­их рабо­тах она обра­ща­ет­ся к слож­но­му миру чело­ве­че­ской души, созда­вая про­стран­ство, в кото­ром зри­тель может сопри­кос­нуть­ся с соб­ствен­ным внут­рен­ним миром.

Моя исто­рия

Мы часто чув­ству­ем себя совер­шен­но оди­но­ки­ми в соб­ствен­ных эмо­ци­ях и пере­жи­ва­ни­ях. Моё искус­ство отра­жа­ет эти невы­ска­зан­ные состо­я­ния, созда­вая про­стран­ство, в кото­ром чело­век может почув­ство­вать связь с дру­гим и понять, что он не оди­нок в сво­ём одиночестве.

Меня зовут Яна Горелик, я худож­ни­ца и иллю­стра­тор. Я — рас­сказ­чик, но мои исто­рии раз­во­ра­чи­ва­ют­ся на тон­ком и в то же вре­мя ярком язы­ке цве­та и фор­мы и чаще все­го обре­та­ют своё вопло­ще­ние на камер­ной поверх­но­сти бума­ги. Я рабо­таю исклю­чи­тель­но в руч­ных тех­ни­ках. Мне нра­вит­ся ощу­щать фак­ту­ру мате­ри­а­лов, цвет и неко­то­рую непред­ска­зу­е­мость само­го про­цес­са — невоз­мож­ность вер­нуть­ся назад, необ­хо­ди­мость быть пре­дель­но точ­ной, сохра­нять непо­сред­ствен­ную связь с тем, что я делаю, и выра­жать мгновение.

Для меня рису­нок — самый глу­бо­кий спо­соб дать голос исто­ри­ям, кото­рые живут внут­ри. Это посто­ян­ный поиск, сво­е­го рода танец меж­ду созда­ва­е­мы­ми мною визу­аль­ны­ми мира­ми и невы­ска­зан­ны­ми сло­ва­ми, кото­рые их вдох­нов­ля­ют. Мой твор­че­ский путь — это попыт­ка пере­ве­сти слож­ный язык мое­го внут­рен­не­го мира на язык изоб­ра­же­ния, най­ти точ­ный визу­аль­ный сло­варь для чувств и идей, кото­рые зача­стую невоз­мож­но выра­зить сло­ва­ми, и соеди­нить то, что мож­но уви­деть, с тем, что мож­но лишь глу­бо­ко почувствовать.

Темы, кото­рые вол­ну­ют меня и нахо­дят отра­же­ние в моём искус­стве, обра­ще­ны к самой сути чело­ве­че­ско­го суще­ство­ва­ния и выхо­дят за пре­де­лы вре­ме­ни и куль­ту­ры. Меня зани­ма­ют фило­соф­ские вопро­сы бытия, хруп­кое рав­но­ве­сие меж­ду оди­но­че­ством и свя­зью, интим­ность чело­ве­че­ских отно­ше­ний и весо­мая сила мол­ча­ния. Исследование этих тем неред­ко при­во­дит меня к био­морф­ным соеди­не­ни­ям, в кото­рых орга­ни­че­ские фор­мы пере­пле­та­ют­ся и пре­об­ра­зу­ют­ся, отра­жая измен­чи­вую и вза­и­мо­свя­зан­ную при­ро­ду этих понятий.

Такой под­ход стал одним из глав­ных прин­ци­пов мое­го твор­че­ско­го пути, поз­во­ляя мне выра­жать хруп­кое рав­но­ве­сие и непре­рыв­ные пре­вра­ще­ния, при­су­щие чело­ве­че­ско­му суще­ство­ва­нию. Работая на бума­ге, я при­даю этим внут­рен­ним ланд­шаф­там ося­за­е­мую форму.

Я часто рабо­таю сери­я­ми. Это поз­во­ля­ет мне глуб­же погру­жать­ся в эти эмо­ци­о­наль­ные про­стран­ства, иссле­дуя и слов­но нано­ся на кар­ту слож­ный рельеф сво­е­го внут­рен­не­го мира с помо­щью сло­ёв цве­та и фак­ту­ры, нане­сён­ных на этот непо­сред­ствен­ный, так­тиль­но ощу­ти­мый материал.

Каждый рису­нок, каж­дый осо­знан­ный штрих на бума­ге — это шаг к пре­вра­ще­нию внут­рен­ней исто­рии в види­мую. Это про­цесс, в кото­ром мимо­лёт­ные эмо­ции и абстракт­ные поня­тия обре­та­ют фор­му. Миры, кото­рые я создаю, не все­гда отра­жа­ют внеш­нюю реаль­ность, но заклю­чён­ные в них чув­ства без­услов­но под­лин­ны. Именно эта эмо­ци­о­наль­ная досто­вер­ность направ­ля­ет мою руку и поз­во­ля­ет даже фан­та­сти­че­ским обра­зам быть напол­нен­ны­ми насто­я­щим чувством.

В конеч­ном счё­те моё искус­ство — это при­гла­ше­ние стать сви­де­те­лем встре­чи визу­аль­но­го и эмо­ци­о­наль­но­го, про­ис­хо­дя­щей внут­ри меня. Я наде­юсь, что эти исто­рии, рас­ска­зан­ные в изоб­ра­же­ни­ях, най­дут лич­ный отклик у зри­те­ля, про­бу­дят его соб­ствен­ный внут­рен­ний диа­лог и, воз­мож­но, дадут ощу­ще­ние общ­но­сти чело­ве­че­ско­го опы­та — напом­нят о том, что во всей слож­но­сти наших внут­рен­них миров мы не одиноки.

(инфор­ма­ция с сай­та худож­ни­цы: ⁠Официальный сайт Яны Горелик)

БИОГРАФИЯ:

Яна Горелик роди­лась в 1978 году в Ленинграде и в воз­расте 12 лет репа­три­и­ро­ва­лась в Израиль. (⁠Artsper)

В 1993–1995 годах она зани­ма­лась иллю­стра­ци­ей в худо­же­ствен­ной сту­дии В. Бульбы, а в 1999–2003 годах изу­ча­ла дизайн в Холонском тех­но­ло­ги­че­ском инсти­ту­те. Позднее про­дол­жи­ла обу­че­ние иллю­стра­ции. В 2023 году Горелик полу­чи­ла сте­пень маги­стра по управ­ле­нию кон­флик­та­ми, их раз­ре­ше­нию и веде­нию пере­го­во­ров в Университете Бар-Илан, а так­же сер­ти­фи­кат меди­а­то­ра. (⁠Saatchi Art)

Горелик рабо­та­ет как худож­ни­ца и иллю­стра­тор, пре­иму­ще­ствен­но в тра­ди­ци­он­ных руч­ных тех­ни­ках — с аква­ре­лью, гра­фи­том, тушью и сме­шан­ны­ми мате­ри­а­ла­ми. Она живёт и рабо­та­ет в Израиле. С 2020 года состо­ял­ся целый ряд её пер­со­наль­ных выста­вок в Тель-Авиве, Иерусалиме и дру­гих горо­дах Израиля. В 2025 году в Университете Бар-Илан про­шла её боль­шая пер­со­наль­ная выстав­ка «Сон разу­ма рож­да­ет чудовищ». 

"Шадрин!" — телеграм-канал
для интеллектуалов
и поклонников искусств.